差别明显：摄影师展示照片后期创作过程

不同于人像、婚礼等摄影类别，风光摄影很大程度上是一个靠天吃饭的主题。要想拍摄出足够吸睛的大片，天时、地利、人和缺一不可。当然，在数码技术如此发达的21世纪，即便客观条件并非最优，摄影师们还是能够凭借高超的技术化腐朽为神奇，展现出场景虽不真实却又要比真实更加美丽的一面。

近日，来自澳大利亚的著名摄影师Peter Stewart，非常大方地在自己的网站上分享了一个名为“前与后”的作品集，并引起了网友的广泛讨论。该作品集将Peter Stewart的部分代表作品分割成前期素材和后期成果两个部分，并放在一起进行展示。从作品集中我们不难发现，Peter Stewart喜欢在前期拍摄过程中使用包围曝光的方式，以此来保留尽可能多的细节。

而在后期处理方面，摄影师则倾向于使用Adobe Photoshop / Camera RAW进行一些基础调整，然后通过图层蒙版的方式涂出每张照片中想要保留的部分，最后再通过Nik Color Efex pro插件进行最终的调色处理。Peter Stewart表示，他本人比较偏好那种超现实的梦幻效果，并希望通过该作品集展示Photoshop的可能性。以下是该作品集中的部分照片。

在PS里手动HDR合成，再以Nik Color Efex Pro调色

两幅不同曝光的照片结合，以CameraRAW修正透视，结合天空照片，并以Nik Color Efex Pro及VSCO调色

三合一，在PS里手动HDR合成，再以Nik Color Efex Pro调色

在PS里手动HDR合成，再以Nik Color Efex Pro调色及调整曝光

在Photoshop以「Merge to HDR」结合，并用Nik Color Efex Pro调色。

三合一，在PS里手动HDR合成，再以Nik Color Efex Pro调色

在PS里手动HDR合成，再以Nik Color Efex Pro调色

使用Samyang 12mm拍摄，四合一影像，使用Adobe Lens Profiler来修正鱼眼变形